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卓玛
朱冠宇作品简介：唐卡就是璀璨的星河，作为藏族人民辛勤工作和智力成果的唐卡纹样，反映了大多数藏族人对生活中更美好的东西的渴求与憧憬，是西藏美术的精髓。在进行服装设计时，要充分发挥其独特的造型特点，并将其与当代服装设计观念有机地结合起来；让注重文化发展的唐卡的艺术意蕴在当代的服务设计中得以延续。我们要去发现，去发掘，去研究。
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《云上染》
作者：胡泽文设计说明：本设计的主题名称为云上染，创意主要来源于白族扎染，通过运用白族扎染的抓染、渐变染的扎染手法来表现,整体服装体现一种云海的感觉;颜色采用扎染文化最经典的蓝白色调，蓝与白的配色组合，营造在云层里的感觉。
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《倾腔》
作者：邰甫东设计说明：此系列服装利用秦腔脸谱和现代女装搭配，颜色为秦腔脸谱常用色，形状已A字和H廓形为主，使穿着者尽情的享受由秦腔脸谱非遗文化带来的年代感和现代女装带来的时尚感，用自己的方式适应新时代，打破原有的古朴，挑战新的高度。体现笔者在设计方面的独创和改进。
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《盐运之城》
作者：赵欣乐设计说明：本设计灵感来源于山西省运城市盐湖景点，其色彩和形状丰富多样。此系列以压褶工艺和抽丝工艺将盐湖不规则的块状效果运用到服装上，让多彩的盐湖走入服装领域，打造极具线条感和视觉冲击力的多彩服饰。
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《苗萃》
作者：陈冠行设计简介：此系列以湘西苗画元素为灵感来源。苗画是湖南省保靖县民间传统美术，国家级非物质文化遗产。本设计从湘西苗画元素作品中提取出色彩、图案和造型元素，利用蓝色系但不同材质的面料结合苗族刺绣、抽褶和叠加工艺等方式，形成新的图案和肌理效果，表达强烈的触觉与视觉冲击。
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《瓷旧迎新》
作者：赵周设计说明：本次设计灵感来源来自中国青花瓷器。通过对青花的色彩、造型、纹样梳理结合其自身的文化内涵，同时对不同服装形式中青花元素的应用做以简单的梳理和介绍。通过本设计可以更好地弘扬中华民族的传统文化、更好地利用我们的历史文化遗产有所裨益。
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《苗途》
作者：张振文设计说明：该系列作品的设计灵感来源于苗族历史上五次大迁徙，主要采用苗族迁移时所产生的迁徙路线、方型牌作为设计元素，以其蕴含的苗族文化体现出苗族人民坚持不懈，永不放弃，积极向上的精神；在面料的选用上使用了哑光面料，符合苗族传统面料质感，服装工艺采用苗族刺绣和手工缝制工艺。
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《咫尺园林》
作者：李霏芸作品简介：本系列灵感来源于苏州园林中的建筑元素漏窗和铺地，漏窗在具有通光作用的同时又富有装饰性，铺地造型独特增添园林的趣味的同时又有着美好寓意。本次设计将以漏窗与铺地的建筑元素融入到服装设计中。
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《纸鸢》
作者：张佳荧作品简介：本系列的灵感来源于潍都纸鸢，纸鸢象征人们对平安幸福的渴望,以及生活美满的美好愿景。放纸鸢更是有求吉呈祥、消灾免难的寓意。因此，本系列的设计主要来自潍都纸鸢艺术文化的探究分析，以潍都纸鸢艺术为切入点，提取其廓形骨架及图案纹样，结合当下时尚背景和审美趋势，将纸鸢艺术与现代服装进行结合碰撞。
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《远征》
作者：王杰作品简介：本系列灵感来源于四渡赤水，重点表现四渡赤水的艰辛历程。设计制作具有可拆卸功能的服装，利用拉链、扣子等材料将可拆卸部分进行连接，实现结构重组，体现出与现代服装设计理念的结合；服装以棉服和单服的拼接，表现出厚重与轻薄的设计碰撞，也呼应了艰辛远征的风格主题。服装整体设计在强调大体积感的同时，通过简约的工艺，体现了大体积却不累赘的服装特点。
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《琅》
作者：陈萌萌作品简介：本系列灵感来自于非遗传统工艺掐丝元素。在廓形设计上多使用圆形和层层叠叠的设计，与掐丝弯弯绕绕的外形相符合，在图案设计上使用传统的缠枝莲花纹和鱼纹，将其以掐丝的形式运用在服装上。
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《贰万伍仟俚》
作者：李婧婷作品简介：此系列灵感来自于二万五千里长征，重点表现长征中所产生的革命精神。款式借鉴了红军军服的基本形制，裤装采用了镂空与拼接工艺，营造破碎感，表现长征艰苦情况；色彩采用了黑、白与驼色作为主色调，表现先烈在长征时期翻越的雪地与山川；工艺上运用毛线以及绗缝制作出以长征路线图为主线的面料再造。整体凸显出后人对于长征的纪念以及对长征精神的继承。
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《藏地》
作者:王子晶设计说明：此系列从藏族传统纹样上获得了灵感的源泉，采用了藏族传统纹样元素中的吉祥纹样。按照现代人们的审美意趣，简化纹样形式，让纹样具有简洁和直观的效果，并运用在服装的马甲、袖子等部位。工艺方面主要采用了编织与激光切割，面料选择了皮料、数码印花等一系列创新面料应用于整体设计。
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《阡陌之上》
作者：王蕾作品简介：本设计以紫鹊界梯田为灵感，梯田是当地人民的生活基础。本系列设计以白色为基础色，蓝绿色为主色调，面料选择软皮质面料和弹力面料，同时采用纱质面料层层堆叠来体现梯田的层次和曲线美；整体以重构的方式将梯田文化融入到现代女装设计中，形成独特的表现形式，借此来传达了人与大自然和谐相处的美好状态。
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《SEA ALGAE》
作者：万春燕作品简介：以“海藻造纸”为灵感来源，目的是为了呼吁人们保护环境，海藻造纸技术的提倡一方面保护海洋，另一方面也能保护陆地植被。作品以海藻造纸为研究对象，根据海藻元素的形态与特征分析，分别从生物形态借鉴、色彩借鉴、质感与纹样借鉴方面体现其在现代女装中的创新应用。
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《玉笺》
作者：姚文静作品简介：本设计灵感来源于古法造纸，以贵州石桥古法造纸为出发点进行设计，从工艺、色彩、文化等角度，对古法造纸元素研究提取再创，通过实验制作运用到女装设计中，结合艺术手法羊毛湿毡、针毡、植物染等工艺和麻纱、棉麻等材料进行面料改造，围绕低碳环保的设计理念，环境保护减少污染浪费的呼吁和传统文化的传承和创新。
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《汉漆》
作者：宋亚飞作品灵感：此系列灵感来源于汉代漆器，将其艺术特征与服装设计相结合，纹样上选用漆器中最典型的云气纹，廓形设计借鉴了漆器外轮廓的大廓型元素，服装面料主要采用弱光感的黑色面料，红色面料为点缀，整体设计端庄大方又不失时尚感，在视觉上重新定义了汉漆的应用范围，体现了器物与服装的完美结合。
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《福虎呈祥》
作者：范萌作品简介：此系列以大布江拼布绣传统工艺为灵感来源，从大布江拼布绣提取富有美好寓意的几何形和仿生形传统图案运用到服装面料改造中，将传统图案通过解构重组再设计采用拼布工艺形式运用在服装设计中。将大布江拼布绣的主要鲜明特征与现代服装设计中的元素相结合，让大布江拼布绣在现代服装设计中创新性运用。
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《结·印》
作者：张瑾蓉作品简介：本系列灵感来源于绳结艺术。人类发展初期，人们通过“绳结记事”的方法有效记载重要事情。随着社会文明的发展，绳结艺术成为民族文化表达的方法之一。本系列将绳结艺术中的编制手法运用到设计中，并大量运用绳结编织的表现形式，以此达到绳结艺术与现代服饰设计的创新运用。
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《Pulsating space》
作者：朱如慧作品简介：本系列以梅溪湖国际文化艺术中心的外观造型为灵感来源，通过解构与重构、面料叠加等设计手法，用白色、红色、灰色的曲线色块来表现建筑艺术造型的立体感；金属材料的装饰运用加强了整体服装的未来感。
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